Le Beausset : composé et interprété par Jean Marie Daviaud (mandoline), accompagné de Philippe Colleu (2° mandoline) et Yann-Gireg Le Bars (Guitare)
« L’idée de ce morceau, dédié à Paul Rodriguez, m’est venue en pensant aux temps passé à jouer avec Paul Rodriguez au Beausset (commune française située dans le sud, près de Toulon) où il vivait avec sa femme Isabelle avant leur déménagement à Six Fours. Nous y avons joué souvent tous les deux, ou avec « South Drive » ou encore avec Bernard Minari. Une fois le morceau plus structuré, ce fut un plaisir de le jouer avec Philippe Colleu, qui est plus ordonné que moi et avec Yann-Guirec et son « accordage magique » (JMD).
Jean-Marie Daviaud: mandoline Krishot Garnet (Eduard Krištůfek-2014)
Philippe Colleu: mandoline Perrin (2021)
Yann-Gireg Le Bars: guitare Fouilleur (1999)
Enregistré et Mixé à Coatascorn (Côtes d’Armor) 10/09/2026 par Yann-Gireg Le Bars. Enregistrement video : Catherine & Philippe Colleu ; montage: Philippe Colleu
Jean Marie Daviaud Jean Marie Daviaud a commencé à jouer du bluegrass au Vésinet (près Paris) dans les années 1970, avec Laurent Amelineau (banjo) et Richard Talbot (guitare). Il rencontre en 1979 Philippe Bourgeois (banjo), Hervé Verdier (contrebasse), Thierry Loyer (dobro qui fut aussi son professeur de mandoline), Jean Darbois (violon) et Richard Talbot (guitare) dans le groupe « Crazy Duck ».
Jean Marie joue en 1980 avec « Woodpickers », puis à partir de 1982 avec un des groupes emblématique des années 1980s : « Stylix » avec jean Marie Redon (banjo, voix), Thierry Massoubre (guitare, voix), Paul Rodriguez (basse et voix). Le groupe a enregistré un single dans la région Parisienne en 1983, puis est passé au 3e festival de Toulouse en 1985, une tournée aux USA n 1986 où fut enregistré un EP à Nashville.
Cependant dès 1987, les exigences professionnelles de certains d’entre nous, le départ à l’étranger de Thierry, font que l’activité du groupe « semi-pro » a diminué pour devenir épisodique, jusqu’en 1997. Participation dans plusieurs groupes avec Paul Rodriguez, Strings Fellows, South Drive, 2017 Participation au disque de Thierry Massoubre « Behind the Strings ».
En 2004 Stylix se produit à colombes pour un concert exceptionnel avec Jean-Marie Redon, Sharon Lombardi, Jean Darbois et Paul Rodriguez. Après le départ de Paul Rodriguez, Jean-Marie joua avec « Les Misfits », « Wood’n Steel » et de nouveau « Strings Fellows » et « South Drive ».
Jean Marie a été influencé par de talentueux mandolinistes parmi lesquels, John Duffey, Ricky Skaggs, David Grisman, Christian Seguret, Jethro Burns, Joe Walsh, John Reichman.
Philippe Colleu Après un début musical au banjo bluegrass (Loguivy Bluegrass puis Swing Gum), Philippe Colleu se met à la mandoline au début des années 80. Sa carrière d’enseignant, l’amène à travailler dans les écoles françaises de l’étranger. Il y multiplie les expériences musicales : Homebrood au Koweït, Orchestre Russe à Los Angeles, trio de jazz à New York, duo guitare-mandoline en Arabie Saoudite etc… Depuis qu’il est à la retraite, il se consacre à la mandoline dans le groupe Zi Armorikains (Bluegrass / Western Swing). Zi Armorikains : https://www.youtube.com/@ziarmorikains205 Il publie également des tuto de mandoline en video sur la chaîne YouTube mandolin.breaks mandolin.breaks : https://www.youtube.com/@mandolin.breaks/videos
Yann-Gireg Le Bars Guitariste spécialisé dans l´open tuning « DADGAD », Yann-Gireg a baladé sa guitare pendant 35 ans dans les festoù-noz de Bretagne et d’ailleurs. Il a été successivement membre fondateur des groupes Dibenn, Pellgomz et Hastan. Parallèlement, sa passion pour la musique irlandaise lui a fait faire de nombreux aller-retours vers le County Kerry. En 2009 il délaisse un peu la scène et se consacre plutôt à l’enseignement de la guitare, notamment en musiques actuelles (pop, rock, blues) et musique traditionnelle (guitare DADGAD, banjo ténor, mandoline). Il retrouve plus intensément la scène en 2023 avec Merry Bellies (duo Early Jazz & swing), Maybugs (musique irlandaise), et assure des remplacements dans différents styles musicaux allant du fest-noz à la Pop. https://www.merrybellies.fr/
Il crée aussi un spectacle-conférence sur les guitares (Tout un monde de guitares) alliant ainsi jeu scénique, musique et partage de ses recherches. Versatile, il ajoute depuis à son actif un spectacle pour enfants (La suite Royale), du Bluegrass au sein de « Zi Armorikains » et un tribute à un groupe légendaire irlandais (Bothy Band) .
« Chopping In The Boondocks », écrit, interprété et enregistré par Jesper Rübner-Petersen.
Avec « Chopping In The Boondocks », Jesper présente une composition originale jouée sur une seule mandoline, sans aucune superposition, écrite exclusivement pour le Mandolin Project 2026. Ce morceau allie habilement son style « Chop Melody » entraînant à des éléments innovants tels que des passages de style « Floating » et des techniques de « cross-picking » à deux cordes.
Jesper Rübner-Petersen est un mandoliniste, musicien, pédagogue et auteur danois ancré dans le bluegrass et la musique acoustique américaine. Né à Aarhus, au Danemark, il a grandi entouré de bluegrass et de musique acoustique grâce à son père, joueur de banjo. Il a commencé la guitare à l’âge de 12 ans et a joué avec divers groupes de musique «old-time» et de bluegrass. Il a ensuite étudié le jazz à l’American Institute of Music de Vienne, où il s’est forgé de solides bases en harmonie, en théorie musicale et en improvisation.
Vers 1994, Jesper a découvert la mandoline, qui est devenue un instrument central dans sa vie musicale. Depuis qu’il s’est installé dans le sud de l’Allemagne en 2000, il travaille comme professeur de guitare et de mandoline et a animé de nombreux ateliers, notamment l’atelier d’été de Beppe Gambetta et d’autres ateliers internationaux consacrés à la musique acoustique. Son jeu allie les traditions du bluegrass et de la musique « old-time » au jazz et à d’autres styles acoustiques.
Jesper est également l’auteur de The Mandolin Picker’s Guide to Bluegrass Improvisation, un ouvrage pédagogique de 200 pages publié par Mel Bay.
Jesper se produit actuellement avec deux groupes : Trio Vibracao, un trio de « New Acoustic Music » avec Oliver Waitze et Max Scharf, et le groupe de bluegrass Bunch of Grass. Il continue à se produire, à enseigner et à partager son expérience et sa passion pour la mandoline et la musique acoustique avec des musiciens du monde entier.
La mandoline de Jesper est une mandoline fabriquée en 1996 par (Lou) Stiver, baptisée « Good Ol’ Doc ».
« Kingfishers » composé et interprété par: Bruno Garreau (mandoline: F5 PERRIN), accompagné par: Hervé Lelou (fiddle) William Garreau (guitare)
Bruno Garreau se professionnalise en 1997, il est alors mandoliniste dans le quartet bluegrass Uncle Sam, du banjoïste virtuose Philippe Bourgeois auprès duquel il travaille cinq années (tournées et festivals en France et en Europe, saisons des Jeunesses Musicales de France, album « Uncle Sam Down The Road »).
Depuis 2009, Bruno se consacre au répertoire qu’il a spécifiquement composé pour la mandoline, un récital donné en duo, trio ou quartet. « Kingfishers » (les Martin Pêcheurs) est l’une de ces compositions nées sur les rives ligériennes si chères à Bruno.
« American Mandolin & Jazz Guitar » (avec Jean-Christophe Renvoyer (guitare), enregistré et mixé par: Jean-Christophe Renvoyer) – Record Union 2014.
« Lady Brighton » (avec William Gareau (guitare), Produit, enregistré et mixé par: Jean-Christophe Renvoyer) – Record Union 2018.
« Another Grass » (avec Thierry Loyer (dobro), William Garreau (guitare), Produit, enregistré et mixé par: Jean-Christophe Renvoyer) – Record Union 2020.
« Red Moon » (avec Thierry Lecocq (fiddle), William Garreau (guitare), Produit, enregistré et mixé par: Jean-Christophe Renvoyer) – Record Union 2024
“Murmure des Ombres” (Whisper of the Shadows) composé par: Bernard Minari – Anouman: Bernard Minari (Mandoline), Patrick Portales (Guitare, Mandocello), Yves Rossignol (Bass) invité: Daniel Portales (Mandola)
Bernard Minari a composé « Murmure des Ombres » l’année dernière, en 2025. C’est la danse des ombres des arbres, projetées sur les murs un jour où le mistral soufflait fort en Provence — où il vit actuellement —, qui a fait naître en lui les premières notes.
« L’esprit de notre musique est guidé par la créativité et l’ouverture d’esprit. Ce morceau s’inspire davantage du choro brésilien, mais le « GRun » de Patrick à 3 min 24 s nous ramène à notre univers musical habituel ! »
Les instruments :
Pour le prélude : Daniel Portales joue sur sa mandola JM Perrin de 2024, Patrick Portales sur un mandocello K4 de 1923 (appartenant à Bernard Minari) et Bernard Minari sur une mandoline JM Perrin 3P
Pour le morceau lui-même :
Bernard Minari joue sur une mandoline JM Perrin 3P ;
Patrick Portales joue sur une Martin D18 de 1956 ;
À l’arrière-plan, on aperçoit une mandola Gibson H4 de 1916.
Anouman : À la fin des années 1970, Bernard Minari et les frères Portales jouaient dans des groupes de bluegrass informels de la région de Toulouse avec des amis d’enfance : Fred Simon (banjo), Nam Ngo Thien (dobro), Yves Minari (guitare/chant), Daniel Portales (mandoline/basse), Patrick Portales (guitare), Bernard Minari (mandoline/basse) et Olivier Christiène (violon). Ce petit groupe a ensuite été rejoint par Yves Rossignol, issu du milieu du jazz et ayant suivi une formation classique au conservatoire de musique.
Au début des années 1980, leur découverte de l’univers musical acoustique de David Grisman (Dawg Music) a rapidement conduit à la formation d’Anouman et à l’envie d’explorer ces nouveaux sons. Yves Rossignol, Patrick Portales, Bernard Minari et Olivier Christiène ont posé les bases de ce qui allait devenir Anouman. Très vite, le quatuor a trouvé son identité musicale, mêlant compositions originales et reprises de standards de jazz.
En 1983, lors de la première édition du Festival de bluegrass de Toulouse, l’organisateur Joël Herbach fit l’honneur à Anouman de se produire à la « Halle aux Grains », sur la même scène que des groupes américains légendaires tels que « Seldom Scene », « Newgrass Revival » et « Tony Trischka and Skyline »…
Le violoniste Olivier Christienne étant dans l’impossibilité de se produire lors de ce concert, le groupe s’est d’abord réorganisé en trio, puis a accueilli le violoniste Jean Darbois — qui avait déjà joué avec Christian Seguret et « Transatlantic » — pour interpréter bon nombre des morceaux
Après quelques années et de nombreux bons moments, la vie familiale et professionnelle a pris le dessus pour chaque membre, et seul Yves Rossignol a poursuivi une carrière musicale, en Espagne et en Italie. Mais les liens personnels ne se sont jamais vraiment rompus. Les amitiés solides sont indélébiles. Au tournant des années 2020, de nouvelles collaborations ont vu le jour, comme « Mando Duo » (Daniel Portales, Bernard Minari – à venir dans ce projet).
A reunion of Anouman was then considered. Unfortunately, Jean Darbois passed away, and we were deeply saddened by his loss.
Après quelques années et de nombreux bons moments, la vie familiale et professionnelle a pris le dessus pour chaque membre, et seul Yves Rossignol a poursuivi une carrière musicale, en Espagne et en Italie. Mais les liens personnels ne se sont jamais vraiment rompus. Les amitiés solides sont indélébiles.
Au tournant des années 2020, de nouvelles collaborations ont vu le jour, comme « Mando Duo » (Daniel Portales, Bernard Minari – à venir dans ce projet).
Aujourd’hui, Anouman travaille à nouveau sur un répertoire mêlant chansons anciennes et nouvelles ; ce faisant, nous avons remarqué que les compositions des années 1980 ont un style très particulier…
Daniel et Patrick Portales jouent également dans le trio « Catch the Goat » (à venir dans ce projet) Hannah Al-Kharusy: Cello; Daniel Portales: Mandolin & Mandocello; Patrick Portales: (guitare)
catalogue Mandolined Gibson 1920s + Mandolines Krishot Garnet F 2014 & A17 2018 de Jean Marie Daviaud
Mandolin Project 2026 vise à proposer une playlist Youtube* de videos inedites par des mandolinistes Européens qui participent activement à l’essor de la mandoline américaine (ou celtique). Les vidéos de ce projet seront déposées à partir de mi-septembre jusqu’à la fin 2026 sur la chaine Youtube « fretdreamer »
Il y a 50 ans, Le projet « Paris Banjo Session » réunissait les principaux banjoïstes français autour du banjoiste américain Bill Keith pour la réalisation d’un album dans les studios parisiens « Acousti ».
A la sortie de l’album, les participants au projet ont donné un concert exceptionnel au Théâtre Présent (Paris) qui avait réuni près d’un millier de personnes.
Un demi-siècle s’est écoulé, nous, avons décidé de réaliser un nouveau projet autour de la mandoline américaine, de promouvoir cet instrument singulier et ses pratiquants. Sous l’influence de David Grisman, Mike Marshall, Sam Bush, John Reischman, Tim O’Brien et quelques autres, la mandoline américaine (bluegrass, dawg, celtique ou autre) s’est beaucoup développée en Europe depuis les années 1970.
Un groupe de pilotage du projet a été formé, avec le parrainage de Christian Séguret. Il comprend l’organisateur du projet « banjo » de 1975, Denis Phan, et des mandolinistes qui ont accepté de s’investir dans le projet : Philippe Bony, Jean Marie Daviaud, Bruno Garreau, Bernard Minari (Mando Duo).
Ce projet est ouvert aux mandolinistes français ainsi qu’à nos amis frontaliers d’autres pays d’Europe. Il ne vise pas immédiatement la production d’un album mais dans un premier temps la réalisation d’une playlist YouTube qui rassemblera les vidéos des compositions personnelles et originales recueillies auprès des participants.
Vingt-quatre mandolinistes se sont déjà déclarés intéressés au projet et huit videos sont déjà en attente de publication. Si vous ne faites pas partie de ce groupe initial, vous pouvez encore nous contacter, en demandant votre adhesion au groupe Facebook « Mandolin Project 2026 » si vous avez un projet inédit, si possible une composition personnelle.
Vers 1976, Christian Séguret, qui cherche à rejoindre un groupe de bluegrass comme mandoliniste, remplace Pierre Bensusan comme.. mandoliniste au sein du groupe »Bluegrass passenger » de François Vercambre.
Thierry Loyer, Christian Seguret, Jean Claude Druot, Dominique Dumont, François Vercambre
En 1977, il participe à une tournée française des musiciens américains Mike Lilly (banjo), et Wendy Miller (mandoline), anciens accompagnateur du guitariste-chanteur Larry Sparks (lui-même alumni du groupe de Ralph Stanley). Jean-Claude Druot ayant été initialement sollicité pour la guitare et le chant, Christian se convertit à la basse, et après une audition satisfaisante rejoint le groupe pour la tournée. 1977 – Christian Seguret with Bluegrass Friends « Old Fashion Love » (Cezame CEZ 1035)
1977 – festival de Courville-sur-Eure – Theme Time (instrumental) – Christian Seguret: mandolin, Jean Marc Andres: banjo, Olivier Andres: Guitar, Lionel Wendling: bass.
1977 – Banjo Paris Session – volume 2: le bluegrass (Cezame CEZ 1041 ) Christian Seguret enregistre 2 morceaux avec son propre groupe (Banjo: Jean-Marc Andres; Guitar: Jean-Claude Druot; Bass: Olivier Andres): « Ain’t nobody gonna miss me when I’m gone » et « Don’t cheat in our home town »; il joue de la mandoline sur « Mr. Glubo » de Jean-Marie Redon. On trouve également deux morceaux de sa propre composition aussi présents dans « Old Fashion Love » (Cezame CEZ 1035) : « Hot Mandolin N°17 » avec Bill Keith et « Lupus Rag » avec Mike Lilly
1977- Christian Seguret est invité à Jouer de la Mandoline sur « On The Pine », un morceau du Disque du groupe « Crazy Duck »:, produit par Philippe Bourgeois (banjo) et Hervé Verdier (Bass), avec la participation sur ce morceau de Thierry Loyer (Resonator Guitar [Dobro], Guitar)
En 1977, Christian Seguret devient membre permanent du groupe formé par Bill Keith avec Jim Collier (guitare, chant), accompagné dans un premier temps par le contrebassiste suisse Patrick Chioca.
En 1978, Patrick Chioca est remplacé par Lionel Wendling à la basse et Kenny Kosek vient completer le groupe au fiddle. Ils participent à ce titre à l’enregistrement de l’album d’Hexagone, (883 020).
En 1978, avec quelques autres membres de ce groupe, Christian Seguret participe à l’enregistrement de titres sur le disque solo de Jean-Marie Redon : « banjoistiquement votre »: il joue de la mandoline sur « Steel Banjo Rag » (avec Bill Keith, Jim Collier et Kenny Kosek), « Shenandoah valley breakdown » (avec Jim Collier, et Kenny Kosek), et sur « Arena » (avec Jim Collier, et Kenny Kosek, où il joue également le chorus de guitare).
Fin 1977/ début 1978 ? Christian Seguret tourne en Europe avec le banjoïste Tony Trischka, le guitariste chanteur Danny Weiss, Lionel Wendling à la basse et Jean Darbois au violon. Ils enregistreront un album au studio Frémontel, dont la bande master a hélas disparu (« the lost tape »).
Une seconde tournée européenne suivra en 1978, avec Kenny Kosek au fiddle
Danny Weiss, Christian Séguret, Kenny Kosek, Tony Trischka, stage de Sainte Croix aux Mines 1978
En Juillet 1978, au festival de Courville-sur Eure,Christian Séguret (avec Kenny Kosek et Lionel Wendling) se produisent à la fois avec le groupe de Bill Keith et Jim Collier et avec Tony Trischka et Russ Barenberg (guitare).
Fin 1979, Christian Seguret participe (avec Kenny Kosek) à l’enregistrement de l’album d’Eric Kristy »Rue De La Tombe Issoire » (Vogue LD. 8530, paru en 1979)
Après quelques concerts en Amérique du Nord avec Bill Keith et Jim Collier en 1978) Christian Séguret accompagne encore Bill Keith et Jim Rooney en 1981 pour une tournée en suisse,Belgique et Italie. Au début des années 1980, Il joue avec Jean Marc et Olivier Andrès, et Jean Darbois au violon. En février 1981, ils participent au disque de Hugues Aufray « Caravane » (Atlantic – 50 788). En 1980, il monte avec Lionel Wendling Transatlantic Bluegrass, un groupe de musiciens français à géométrie variable avec lesquels il va tourner dans les festivals de bluegrass américains. Ils ont en particulier l’occasion de jouer à Rochester (N.Y.) dans le même spectacle que le « père du bluegrass » Bill Monroe. Ce Linup se compose de Philippe Bourgeois (banjoiste, ici à la guitare), Christian Séguret (mandoline, violon), Jean Darbois (violon), Jimmy Heffernan (dobro), Jean-Marc Andrès (banjo) et son frère Olivier Andres (basse)
Au début des années quatre-vingt, Christian Séguret enregistre son second album : Blue Shades, paru en 1983. Il comprend principalement les membres de Transatlantic Bluegrass, mais aussi les américains Dany Weiss, Tony Trischka, Kenny Kosek, et Russ Barenberg (un ancien membres de Country Cooking, comme les deux précédents, que Christian Seguret a précédemment accompagné au festival de Courville-sur-Eure 1978 )
En 1983, Christian Seguret, participe à l’enregistrement du disque de Jim, Herrenan, le dobroiste américain de Transatlantic bluegrass, avec Lionel Wendling ou Olivier Andres (basse), Kenny Kosek (fiddle), Tony Trischka, Jean-Marc Andres, Philippe Bourgeois (banjo), Orrin Star §guitar) et quelques invités de prestige comme Russ Barenberg et Larry Sparks (Rutabaga Records – RR3002, distribution Old Homestead Records)
En 1983, Transatlantic Bluegrass (Christian Seguret, mandoline, avec Philippe Bourgeois: banjo, Jean Darbois: violon et Olivier Andres: basse) accompagne Peter Rowan pour une tournée en Europe. Ils se produisirent en particulier au Festival de Bluegrass de Toulouse, mais aucun disque n’a hélas été enregistré à cette occasion.
En 1988, Transatlantic tourne (toujours?) ( à nouveau?) avec Olivier Andrès à la basse et au chant, ainisi que Philippe Bourgeois au banjo, complétés par Jean Claude Druot guitare et chant et Thierry Loyer (Dobro), ainsi qu’occasionnellement avec Susi Got-Séguret au violon et au chant.
A suivre les années 1990s… (Massoubre & Seguret (1994), Transatlantic et Chakir (1997)
Dans ce post, je voudrais mettre à l’honneur la contribution au bluegrass de l’immense guitariste français Pierre Bensusan, reconnu internationalement. Quand je l’ai connu, il avait 16 ans, travaillait la musique plus de 10 heures par jour et donnait des cours de guitare dans le petit magasin de ma mère: « Musimage ». Comme Pierre fréquentait les mêmes folk-clubs parisiens que moi : « la vielle herbe » le mardi et le « centre américain » le mercredi, et qu’il n’avait alors ni permis ni voiture, je le ramenais souvent en fin de soirée à Suresnes dans mon « J7 » Peugeot…
Pierre dans les « Banjo Paris Session »
A l’époque, en plus de la guitare, Pierre jouait de la mandoline bluegrass dans le groupe de François Vercambre: « bluegrass passengers ».
Pierre Bensusan, François Vercambre, Yvon Devas et JeanJean (Jean Claude Deuot) de profil/dos
J’ai proposé à Pierre de venir jouer de la mandoline lors de la tournée suivante de Bill Keith & Jim Rooney dont j’étais devenu l’agent quelques mois plus tôt. Après cela, Mick Larie m’en a voulu à mort… Quoiqu’il en soit, Bill a apprécié son jeu de mandoline, comme son jeu de guitare et lui a demandé de l’accompagner à la guitare sur la première version studio de « Nola » qui se trouve dans Banjo Paris session (BPS – 1975).
Outre « Nola », Pierre joue également de la guitare sur « Acadie » en duo avec Jean-Marie Redon.
Dans cet album, il joue aussi de la mandoline avec bluegrass passengers (François Vercambre: banjo, Pierre Bensusan: mandoline; Jean Claude « JeanJean » Druot: guitare, Pierre Marinet: Violon, Dominique « Duduche » Dumont: basse) sur une composition de François : « Hubert Breakdown » (ce devait être le nom d’un chien si ma mémoire est encore bonne?)
Il joue encore de la mandoline avec bluegrass long distance (Jean Marie Redon: Banjo; Claire Liret: fiddle, Christian Poidevin: guitare, Hervé de Sainte Foy: Basse, mais sans Mick, fâché ?) sur « Importune », composé par Jean-Marie Redon.
Pierre joue encore de la mandoline aussi dans le morceau « Palomito » de Daniel Olivier, devenu « culte » depuis, avec Claude Lefebvre à la guitare et Christian Poitevin à la basse: une « Dream Team ».
Pierre jouera encore de la mandoline avec Bill & Jim sur le BPS-2 (avec Phil Richardson: Fiddle et Hervé de Sainte Foy: basse) sur 4 morceaux chantés par Jim:
En 1978 Pierre participera – cette fois à la guitare, en duo avec le banjo, à deux morceaux composés par Jean Marie Redon pour son album « Banjoistics »: « Red Fox » et « Danse Casse-Talon ».
Merci Pierre pour toutes ces contributions. Je suis fier d’avoir produit tous ces petits bijoux…
« Sunday’s Hornpipe »
En 1975, Pierre sortit aussi son premier album « Près de Paris », qui marque le début de sa carrière professionnelle. On y trouve une petite composition personnelle, « Sunday’s Hornpipe » qu’il joue avec Bill Keith au banjo.
C’est à ma connaissance le seul morceau composé par un musicien français que Bill reprendra sans ce dernier dans son disque « Banjoistics » sorti en 1984. Bill est entouré de ses compères de « New Blue Velvet Band »: Kenny Kosek (fiddle), Gordon Titcomb (mando) Eric Weisberg et Jim Rooney (guitares), mais aussi de Ron Carter à la Basse et Russ Barenberg à la guitare solo.
Bill a d’ailleurs également joué ce morceau au Japon en 1977 en duo avec Russ Barenberg
Pour terminer ce petit voyage avec Pierre Bensusan, je vous propose d’écouter la version de « Sunday’s Hornpipe » que Bill a donné à Courville-sur-Eure en 1977 avec David Grisman (mandoline), Tony Rice (guitare), Darol Anger (fiddle) et Bill Amatneek (bass). Comme j’ai commis l’erreur d’enregistrer avec 2 micros en direct, plutôt que de me brancher sur la console, le violon est à peine audible, j’en suis désolé. Toujours est-il que ce morceau de Pierre a ainsi été joué par quelques uns des plus grands musiciens de bluegrass progressifs de l’époque. On peut retrouver les morceaux de Bluegrass où Pierre à joué entre 1975 et 1978 sur la playlist: « Pierre Bensusan in bluegrass 1975-1978 », que je lui ai consacré sur ma chaîne Youtube.
1969: Bluegrass Flingou 37 1/2 : Jean Marie Redon (banjo) Claude Lefebvre (guitare, chant), Mick Larie (mandoline), Eric Bouillet (contrebasse)
1973: Jean Marie Redon participe au second disque de Marcel Dadi: Dadi’s Folk (AMI Records 33.012) sur 3 morceaux : Poor Lonesome Dadi, Song For Jerry, Song For Doc.
1974 – The Bluegrass Connection – A la suite du succès de la BO du film délivrance, Claude Bolling produit un single de 2 titres pour les juke-box (Biram, Belgique – 6109 060) – Duelling Banjoes / Green Grass Of Paris (Gilbert Caranhac).
1974 – the Bluegrass Connection – Bluegrass Français (Puritan – 5006) premier album du groupe: Eric Kristy (guitare, Lead Vocals), Gilbert Caranhac (dobro, vocals), Jean-Marie Redon (banjo, vocals), Mick Larie (mandoline, vocals), Fiddle –Roger Belllow (Bass, Fiddle) Producteur Dave Samuelson.
Le disque comprend des traditionnels des appalachees, des classiques du bluegrass, comme A1: The Osborne Bros. (1967); A5: Lester Flatt / Bill Monroe/Flatt (1948), B5: The Kentuckians – Red Allen / Franck Wakefield (1965), ainsi que quelques titres en français, dont la traduction par Graeme Allwright d’un classique de Woody Guthrie. Notons une adaptation par Mike Larie de « Daybreak In Dixie » de Bill Napier (Stanley Brothers, 1960) rebaptisé à l’occasion « Daybreak In Paris », et un instrumental composé par Eric Kristy « Marie-Louise ». Jean Marie signe un morceau de banjo frailing: « Stephanie » en hommage à sa fille, et co-signe « Boogie » avec tous les membres de groupe (y compris Hervé, de Sainte-Foy, absent aux USA). A1 Rocky Top (B. & F. Bryant) A2 Va Va Va A3 East Virginia Blues A4 Daybreak In Paris A5 Sweetheart You Done Me Wrong (Bill Monroe, Lester Flatt) A6 Marie-Louise (Eric Kristy ) A7 La Petite Hirondelle B1 Stephanie (Jean-Marie Redon)) B2 Le Trimardeur (Hard Traveling) (Woody Guthrie, traduit par Graeme Allwright) B3 Short Life Of Trouble B4 Boogie (Kristy, Caranhac, De Sainte Foy, Milteau, Redon, Larie) B5 Hello City Limits (Benny Martin, Johnny Elgin) B6 Rain Crow Bill B7 Maman Ne Veut Pas
1974 – Gilbert Caranhac & Bluegrass Connection – « Le Dobro » : Gilbert Caranhac (dobro) Jean-Marie Redon (banjo, dobro), Eric Kristy (guitare) , Mick Larie (mandoline), Hervé de Sainte-Foy (basse); avec la participation de Claude Lefebvre (guitare – A2, A5, B6), Jean-Jacques Milteau (harmonica – B4, B7), Pierre Marinet ( violon, B3) – Le Chant Du Monde – LDX 74508.
1974/1975 -Marcel Dadi And Friends – Country Show / Live à L’Olympia (1974) Jean Marie Redon (avec Bluegrass Long Distance… et Bill Keith) joue sur 3 morceaux du concert: Blueberry, Song For Jerry, Song For Doc ../..
1975 – Banjo Paris Session (Cezame CEZ 1005) – Jean-Marie Redon est présent sur 3 morceaux: dont deux compositions instrumentales; Acadie, avec Pierre Bensusan à la guitare et Hervé de Sainte Foy à la Basse; Importune, avec Pierre Bensusan à la mandoline, et 3 membres de Bluegrass Long Distance: Claire Liret (fiddle), Guitar: Christian Poidevin (guitare) et Hervé de Sainte Foy (Basse) et « Reason To Believe » de Tim Hardin, avec l’ensemble des membres de Bluegrass Long Distance (les précédents, plus Mike Larie).
1975 – Participation au disque de Jean Louis Vincent « Resonnances » (Barclay-90032)
1977 – « Bluegrass Long Distance » devient « Long Distance » « Bluegrass » étant le titre de l’album. (Cezame CEZ 1033), avec une tonalité un peu plus « country » que le titre le laisse supposer. Le groupe se compose de: Jean-Marie Redon (banjo, harmonies vocales), Mick Larie, (mandoline, harmonies vocales), Hervé De Sainte-Foy (contrebasse), Danny Vriet (guitare, fiddle) et Jean Louis Mongin joue de la guitare chante lead avec sa voie très typée (voire par exemple l’émouvante version de « Mama Hated Diesel », de Kevin Blackie Farrell, Bill Kirchen de « Commander Cody », avec la participation de Jean-Yves Lozac’h à la Pedal Steel Guitar et de Nils Tuxen au Dobro ). Jean Marie Redon y a composé l’instrumental : « Orangis Express ». Les instrumentaux : Turkey In The Straw/ Clinch Mountain Back Step et Rustabout seront réunis dans un single non public pour les radios et la promo.
Orangis Express
I Hear The Choo Choo Comin’
Rank Stranger
Diggy Diggy Lo
Turkey In The Straw/ Clinch Mountain Back Step
Rustabout
Jonathan Cartland
Truck Drivin’ Man
Mama Hated Diesel
Gold Rush
Kaw Liga
1977 – Participation au disque de Christian Seguret with Bluegrass Friends (CEZAME CEZ 1035) banjo et harmonies vocales sur 3 morceaux: « I Wonder Where You Are Tonight », « In My Mind To Ramble », « Old Fashioned Love ».
https://www.youtube.com/watch?v=Ug28-UMmgL0
1977 – Banjo Paris Session – volume 2: le bluegrass (Cezame CEZ 1041 ) Jean-Marie Redon est présent sur un instrumental de sa composition « Mr. Glubo » avec : Christian Seguret (Mandoline), Jean-Claude Druot (Guitare) Lionel Wendling (basse) – « The reason I started playing banjo! » dit de ce morceau Luis Gomez, le banjoiste catalan.
1977- Mike Larie enregistre « La Mandoline américaine » pour Le Chant Du Monde (LDX 74618). Les membres de « Long Distance » parmi lesquels Jean Marie Redon joue du banjo sur plusieurs morceaux : Lonesome Indian, New Campton Races, Kentucky Mandolin, Stoney Creek, Turkey Knob, Daybreak In Dixie
1978 – Jean-Marie Redon – « Banjoistiquement votre « (Cezame CEZ 1049) – Cet album, a la vie trop courte (suite à la faillite de Cezame) représente une forme d’achèvement à la fin d’un cycle. Jean-Marie Redon y joue plusieurs morceaux instrumentaux de sa composition avec des membres du groupe de Bill Keith et Jim Collier (ces deux derniers, plus Kenny Kosek au violon, Christian Seguret à la mandoline). il s’agit de Bougie Woogie et Arena (sans Bill Keith) et de Steel Banjo Rag (avec Bill Keith). Deux autres compositions de Jean-Marie sont jouées en Duo avec Pierre Bensusan à la guitare (Danse casse-talon et Red Fox)
Jean Marie Redon, « banjoistiquement votre », CEZ 1049 Dessin Alain Terbern, Photo de Charley Sifaoui
Don Miguel (Jean-Marie Redon)
Bougie woogie (Jean-Marie Redon)
Danse casse-talon (Jean-Marie Redon)
Steel banjo rag (Jean-Marie Redon)
Jenny on the railroad/Red haired boy (Traditional)
Shenandoah valley breakdown (Bill Monroe)
Red fox (Jean-Marie Redon)
Dixie Hoedown (Jesse McReynolds)
En attendant Dusty Miller… (Jean-Marie Redon)
Dusty Miller
Ozark mountain (Jean-Marie Redon)
Arena (Jean-Marie Redon)
Guitare : Pierre Bensusan (3,7), Jim Collier (4,6), Claude Lefevre (11), Christian Seguret (12) Jean Louis Mongin (1-2,8-10) Basse : Henri Serre (1-12) Mandoline: Mike Larie (1,5, 8-10), Christian Seguret (4,6) Fiddle: Kenny Kosek (1-2,4-6,8,12), Dany Vriet (1, 8-10) Melodeon – Patrice Coquelet (11) Drums – Clément Bailly (12) Artwork [Dessin De Couverture] – Alain Trebern Layout [Maquette] – Musigrass Mastered By – Christian Orsini Mixed By – Denis Phan, Frédéric Leibovitz, Jean-Paul Malek Photography By – Charley Sifaoui Producer [Production] – Jean Michel Gallois Montbrun* Producer [Réalisation] – Denis Phan Recorded By – Jean-Paul Malek, Paul Berniel
1979 – Sortie d’un Single (Cezame – CEZ 507) : « Encore un verre » paroles de Jean-Louis Mongin d’après « East Bound and Down » de Jerry Reed (D.Feller, J.R.Hubbard) et face B « Routier » (paroles et musique de Jean-Louis Mongin). Long distance : Jean-Louis Mongin (Guitare, vocals); Jean-Marie Redon (Banjo); Mick Larie (Mandoline); Danny Vriet (Fiddle); Henri « Riquet » Séré (e-Bass); Invités : Jean-Yves Lozac’h (Pedal Steel guitar), Gilbert Einaudi (batterie) + guitariste de Nashville inconnu (Eddy Mitchell tour 1979)
1980 – Sortie d’un dernier Single (Cezame – CEZ 510) : « Lache Pas La Patate » (arrangement d’Alain Giroux, paroles de Philippe Adler). la Face B reprend « Boogie Woogie » (instrumental de Jean Marie Redon, avec Kenny Kosek au violon, tiré de « Banjoistiquement vôtre).
1980 – Marcel Dadi : « Mélodies » Jean-Marie Redon joue du banjo sur « Number One Son »
1980 –Rowan, Keith And Rooney – Hot Bluegrass (Waterfront Music – WF 016)
Enregistrement Live par Jacobs Mobile à Amberley, West Sussex, England, UK le 24/11/1980. publié en 1985 au Royaume Uni. Banjo: Bill Keith, Basse, Producteur: Dave Hatfield, Guitare, Vocal, Producteur: Jim Rooney, Mandola, Guitare: Peter Rowan.
1981 – Fiddle Tunes for Banjo-Tony Trischka, Bill Keith, Bela Fleck Rounder Records – 0124 (1981) – CD 0124 (1999)
Nos trois banjoistes ouvrent ensemble l’album avec ‘Bill Cheatham’ qui combinent des styles différents. La version CD contient en plus 2 bonus à 3 banjos: ‘John Hardy’ et le classique ‘Salt Creek’ enregistré initialement par Bill avec Monroe en 1964.
A 22 ans Béla Fleck a deja à son actif un disque solo avec en particulier Russ Barenberg et Sam Bush, mais il joue également dans le groupe Spectrum avec Glenn Lawson (guitar) et Jimmy Gaudreau (Mandolin). Ces trois derniers musiciens et son acolyte Mark Schatz (Bass) l’accompagnent dans ce disque. Béla Fleck contribue par cinq titres, dont deux compositions de son cru.
Tony Trischka contribue par quatre titres, dont deux compositions de son cru. Il retrouve ses complices new yorkais Andy Statman (mandoline), Russ Barenberg (guitare) et Kenny Kosek (fiddle). Le californien Darol Anger (fiddle), membre fondateur du David Grisman Quintet, joue sur deux morceaux.
Bill Keith est accompagné par Kenny Kosek, avec qui il a déja tourné en Europe et aux USA et avec qui il enregistré pour l’album « Keith-Collier » ; Russ Barenberg, qui a tourné en duo avec lui au japon et Gordon Titcomb, multi-intrumentiste qui joue ici de la mandoline, avec lequel il a déjà collaboré au sein de Woodstock Mountains Revue (1978), et qui apparaîtra dans ses albums solos ultérieurs.
Bill contribue par quatre titres, dont deux de ses propres compositions : « Clinging Vine » et « Mead Mountain Blues », un morceau non conventionnel de style celtique, avec un dialogue subtil entre le banjo de Bill et les violons de Kenny et Larry Campbell. « Jolly Waffle Man » présente une intéressante progression d’accords du majeur au mineur, offrant de subtiles variations entre les instruments. Enfin, de manière plus traditionnelle, Bill Keith et ses partenaires (Matt Glaser remplace Larry Campbell) donnent une superbe interprétation de « Panhandle Country » de Monroe.
Dans une revue de la version CD de ce disque, réalisé vingt ans après sa sortie l’écrivain Chet Williamson déclare: « Pour les amateurs de banjo, il s’agit d’un disque indispensable, qui constitue autant une réunion au sommet des joueurs de banjo que « The Three Tenors » est une réunion au sommet des ténors. (..) C’est aussi un plaisir d’entendre le jeune Bela Fleck au seuil de sa carrière, ainsi que les musiciens qui l’ont inspiré. ». Dans son contexte, il s’agit certainement du disque de banjo le plus innovant qu’il m’ai été donner d’écouter ».
A suivre ../.. (en construction)
1981 ‘Carolina In My Mind’ – Woodstock Mountains Revue : Back to Mud Acres (Rounder Records – 3065, 1981) Banjo: Bill Keith, Bass: Roly Salley, Fiddle: Caroline Dutton, Guitar, Lead Vocals: Happy Traum Harmony Vocals: Andy Robinson, Mandolin, Pedal Steel Guitar: Larry Campbell Recorded August 10-12, 1981 Grogkill Studios, Mt. Tremper, NY
The New Blue Velvet Band : Jim Rooney, Bill Keith, Eric Weissberg, Kenny Kosek
source: https://www.jimrooneyproductions.com/blog/ posted on April 15, 2020
Bill Keith – ‘Banjoistics’ (Rounder Records – 0148, 1981)
Session 1: Rick’s Americana Studio, New York City. Credits: The New Blue Velvet Band(Jim Rooney (guitare, vocal), Bill Keith (banjo, vocal), Eric Weissberg (guitare, vocal), Kenny Kosek (fiddle), Guest artists: Russ Barenberg (guitare), Gordon Titcomb (mandoline / vocal), Ron Carter (basse).
Six White Horses (Traditional)
Morrison’s Jig (Traditional, instrumental)
Should We Tell Him (Everly Brothers: Phil & Don)
Pentachrome (Bill Keith, instrumental)
Busy Body (Winston S. Sharples)
Sunday’s Hornpipe (Pierre Bensusan, instrumental)
Lay Down Sally (Eric Clapton)
Session 2: Dreamland Studio, Bearsville, NY. Credits: Bill Keith (banjo), Bobby Farris (guitare), Dick Kniss (basse), Larry Packer (fiddle).
You Came A Long Way From St. Louis (John Benson Brooks)
Mood Indigo (Barney Bigard, Duke Ellington, Irving Mills)
Nola (Felix Arndt)
session 3: Jack Clement’s Cowboy Arms Hotel And Recording Spa, Nashville, TN. Credits: Bill Keith (banjo), Jim Rooney (guitare), Pat Alger (guitare), Mark Howard (guitare), Bill Kenner (mandoline), Junior Huskey (basse), Buddy Spicher (fiddle)
Banjo Boy Chimes (Sonny Osborne)
Bully Of The Town (traditional)
1985 – Peter Rowan – ‘The First Whippoorwill’ (Sugar Hill Records – SH-3749)
‘The First Whippoorwill‘ est un album hommage à Bill Monroe, qui ne contient que des compositions de ce dernier. Produit par Peter Rowan et Jim Rooney, il est accompagné d’un groupe de premier ordre, comprenant Alan O’Bryant (2° guitare, Tenor vocal), Buddy Spicher (fiddle – hamony), Sam Bush (mandoline, Baryton vocal), Roy Huskey Jr. (basse) et ses partenaires de longue date: Bill Keith (banjo) et Richard Greene (fiddle – lead, Basse Vocal).
A1 I’m on My Way Back to the Old Home (Bill Monroe)
A2 I’m Just a Used to Be (Bill Monroe)
A3 I Believed in You, Darling (Bill Monroe)
A4 Sweetheart You Done Me Wrong (Bill Monroe, Lester Flatt)
A5 When the Golden Leaves Begin to Fall (Bill Monroe)
A6 I Was Left on the Street (Bill Monroe)
B1 Goodbye Old Pal (Bill Monroe)
B2 When You Are Lonely (Bill Monroe)
B3 The First Whippoorwill (Bill Monroe)
B4 Sittin’ Alone in the Moonlight (Bill Monroe)
B5 Boat of Love (James W. Smith – a Bill Monroe alias)
B6 It’s Mighty Dark to Travel (Bill Monroe)
1985 – 21th Cambridge Folk Festival: Bill Keith, Jim Rooney, Marc O’Connor
21th Cambridge Folk Festival, left to right : Jim Rooney, (guitar lead vocals), Dave Hatfield (bass), Mark O’Connor (fiddle), Richard Barret (mandolin), Bill Keith (banjo). Images : courtesy of Roger Liptrot, https://folkimages.com
Soldier’s Joy/Rickett’s Hornpipe/Turkey In The Straw (Traditionnel)
Six White Horse (Traditionnel, Jim Rooney, Vocal)
Opus 57 (David Grisman)
1989 – David’s Rounder Album Band – ‘Live at Grass Valley’ (Bluegrass festival, Ca July 30 1989) – (David Grisman, Tony Rice, Bill Keith, Vassar Clements, Jerry Douglas, Mark Schatz). Acoustic disc/Acoustic Oasis Downloads
01 – Intro / My Walking Shoes 02 – Someone Took My Place With You 03 – Vassar Intro 04 – Kissimmee Kid 05 – On and On 06 – Bill Keith Intro 07 – Shenandoah Breakdown 08 – Dawg Raps 09 – I’m My Own Grandpa 10 – Blue Ridge Cabin Home 11 – ’T’ Introduces Dawg 12 – Ralph’s Banjo Special
13 – More Intros 14 – Don’t Let Your Deal Go Down 15 – White Dove 16 – Toy Heart 17 – You’ll Find Her Name Written There 18 – Paddy on the Turnpike19 19 – Little Maggie 20 – Pig in a Pen 21 – Raw Hide 22 – Orange Blossom Special
1992 – Bill Keith – ‘Beating Around the Bush’ (Green Linnet GLCD 2107, 1992)
Enregistré en trois sessions: – – Session 1: Clement’s Cowboy Arms Hotel And Recording Spa, Nashville, TN, with Junior Huskey (bass) – co-produced by Bill Keith & Jim Rooney – Session 2: RBY Studio, Southbury, CT, with Roger Mason (bass) – Session 3: NRS Recording Studio, Kingston, NY, with Midge Pike (bass), Gordon Titcomb (mandolin, pedal steel on (2)). Sessions 2 & 3 Co-produced by Gordon Titcomb & Bill Keith
Credits: Bill Keith (banjo), Jim Rooney (guitar, vocals), Eric Weissberg, (guitar), Kenny Kosek (fiddle), Gordon Titcomb (mandolin sessions 2 & 3, overdub pedal steel on (2.)). Guests: Mark Howard (guitar), David Grier (guitar), Craig Vance (guitar), Ed Diehl (guitar), Sam Bush (mandolin), , Mike Cuglielmo (percussion), Mark O’Connor (fiddle), Larry Packer (fiddle), Tony Trischka (banjo on Old Hickory).
Beating Around The Bush (Bill Keith, instrumental ) (session 3)
Don’t Let Your Deal Go Down (Jim Rooney, vocals – Trad. first recording by Charlie Poole and the North Carolina Ramblers, in 1925.) (session 2)
Cherokee Shuffle 2:59 (session 3)
Liebestraum 3:36 (session 3)
Bay State Bounce 2:22 (session1)
Step Lively 2:59 (session 3)
Drop In The Bucket 2:47 (session 2)
Little Old Log Cabin 3:32 (session1)
Old Hickory (Tony Trischka, banjo) (session 3)
Ready For The Times (Jim Rooney, vocals) (session 3)
Bending The Strings (Allen Shelton, with Keith’s Pegs) (session1)
Hornswoggled 3:23 (session 3)
Crab Waltz (Bill Keith, first recorded in 1978 on Keith & Collier with Kenny Koseck on fiddle and Henri Texier on bass) (session 3)
1995 – The Grass Is Greener – ‘Traditional Bluegrass Instrumentals’ (Rebel Records – REB-1714, 1995) Richard Greene (fiddle), Bill Keith (banjo), David Grier (guitar), Kenny Blackwell (mandolin), Tim Emmons (bass).
The Methodist Preacher (Bill Monroe, arr. Richard Greene)
Home Sweet Home (John Howard Payne, PD arr. Earl Scruggs, Bill Keith, Richard Greene)
The Virgin’s Lament (PD arr. Richard Greene, David Grier)
Northern White Clouds (Bill Monroe, arr. Richard Greene)
Whiskey Before Breakfast (Traditional, arr. David Grier)
Stoney Lonesome (Bill Monroe, arr. Richard Greene)
The Cannonball Blues (A.P. CArter, arr. David Grier, Richard Greene)
Panhandle Country – Guest: Chris Thile, mandolin (Bill Monroe, arr. Richard Greene)
Faded Love (Bob Wills John Wills, arr. Richard Greene)
The Kentucky Mandolin (Bill Monroe, arr. Kenny Blackwell)
The Brown County Breakdown (Bill Monroe, arr. Richard Greene)
The Beaumont Rag (Traditional, arr. Richard Greene)
1999 – Bill Keith, Tony Trischka, Eric Weissberg, Kenny Kosek, Stacy Phillips, Molly Mason – »Footprints In The Snow » in Song Of The Hills: Appalachian Classics (Shanachie – 6041, track 5)
2005 – Gordon Titcomb – ‘The Last Train Rising’ (Son Records)
The Road That Never Ends (Bill Keith: Banjo)
2008 – Tony Trischka, Bill Keith – ‘Trompe De L’oreille’ (‘Territory‘ – Smithsonian Folkways · SFW CD 40169, 2008) feat. Paula Bradley, piano
The Berkshire Mountains Bluegrass Festival 1976: Peter Rowan Jam Session – « Panama Red » avec Bill Keith: Banjo, Frank Wakefield: Mandolin, Ricky Skaggs: Fiddle, Jerry Douglas: Dobro, Bobby Slone: Bass – Pigeon Roost Records – PR 0001- 2xLP, Released in 1985.
En mai 1976, un groupe de circonstance nommé « The Bluegrass Quintet » a tourné au Japon, avec un lineup entre Muleskiner et ces deux albums Rounder. les membres sont : David Grisman [mandoline, chant], Tony Rice [guitare, chant], Bill Keith [banjo, chant], Richard Greene [violon] et Todd Phillips [basse].
Un album live de cette tournée comprend Caravan et un nouveau morceau de Bill Keith intitulé : Beating Around The Bush. Il comprend également Opus 57, tiré de Muleskinner et bientôt repris par le D. G. Quintet (1977). Durant l’été 1977, le même groupe conceptuel tourne en Europe avec d’autres membres du quintet D. G., dont Darol Anger au violon à la place de Richard Greene.
Darol Anger, David Grisman, Tony Rice, Bill Amatneek & Bill Keith, Courville Folk Festival 1977
Entre 1975 et 1978, Bill Keith a effectué de nombreuses tournées en Europe et s’est forgé une solide réputation en France. Au début, Bill a été accompagné par Jim Rooney.
Live show in Antwerp recorded and broadcasted on the Belgian radio. Others backing players was J.B. Morisson on mandolin and bass player Winny Nuyens. From the Thierry Schoysman’s YouTube Chanel: @BillKeithBanjoStyle. Many thanks to share it. Later, in 1975-1976, Bill and Jim recorded in studio some of the songs played on this tour for the albums Banjo Paris session 1 & 2.
En France, Bill et Jim ont enregistré 4 titres sur l’album Banjo Paris Session vol.2. Les autres partenaires sont Pierre Bensusan à la mandoline, Phil Richardson au violon et Hervé de Sainte Foy à la basse.
En Suisse, la Radio Télévision Suisse Romande a enregistré leur concert au Festival d’Epalinges (près de Lausanne) et deux morceaux ont été inclus par Pierre Bensusan dans son album Live « Encore ».
En 1976, Bill a également accompagné le guitariste Marcel Dadi à l’Olympia. Dadi a dédié une chanson à Bill, enregistrée à Nashville en 1976 : « Billy The Keith »
Plus tard, en 1977, Bill Keith a enregistré aux États-Unis avec Bill Clifton and Company. Outre Bill Keith au banjo, ce groupe comprenait entre autres Red Rector [mandoline et chant], Mike Auldridge [dobro] et Tom Gray [basse].
En 1977, Bill Keith s’associe au chanteur Jim Collier et au mandoliniste français Christian Seguret, pour une tournée européenne.
Patrick Ciocca (bass), Jim Collier (guitar, vocals), Christian Séguret (mandolin, vocals) and Bill Keith (banjo, vocals) . Recorded in Folkclub Prisma, Jazzkeller, Pforzheim Germany, 1977 by Hese Schröter. From the Thierry Schoysman’s YouTube Chanel: @BillKeithBanjoStyle. Many thanks to share it.
Ils ont été rejoints dans un second temps par Kenny Kosek au violon et Lionel Wendling à la basse. Un album a été enregistré en France par Hexagone, sorti en 1978.
Playlist : Bill Keith & Jim Collier -1979 – Hexagone 883020 – Artwork [Drawing] – Alain Trebern recorded and mixed at Studio Frémontel by Bruno Menny. Produced by Jacques Subileau assisted by Denis Phan – The band: Bill Keith : banjo, pedal steel guitar, vocals ; Jim Collier : guitar, lead vocals ; Kenny Kosek : fiddle ; Christian Seguret : mandolin, vocals ; Lionel Wendling : bass. Guests: Nicole Wills vocals, Jacques Paris : Drums ; Henry Texier : bass.
L’album Bill Keith & Jim Collier contient 6 titres chantés par Jim Collier. Trois d’entre eux sont écrits par lui : “I Think About You All The Time”, “There’ll Come A Day”, “Two Twenties” ; deux sont des standards de la country : “Smoke, Some Smoke” (Travis, Williams) & “Texas Cowboy” (Hank Snow) ; la dernière est un couple de chansons traditionnelles arrangées par Bill Keith & Jim Collier ( “Height of January” et “The Twelth of Never”). Il y a 5 instrumentaux : un adapté d’une bourrée de Bach (banjo accompagné d’une guitare et d’une basse), 4 composés par Bill Keith : “Phlebitis” et “Would You Believe It” n’apparaissent que sur cet album, tandis que deux autres morceaux figureront sur le prochain album de Bill (“Beating Around the Bush” et “Crab Waltz”).
Bill a participé à d’autres sessions d’enregistrement instrumentales :
“My Love Is But A Lassie Yet”, une ancienne danse country du XVIIe siècle (quadrille) importée aux États-Unis depuis l’Écosse et la Northumbrie au XIXe siècle. (dans : “Woodstock Mountains: More Music From Mud Acres”, Rounder – 3018, 1977)
“Night In Tunisia” de Dizzy Gillespie, avec Alan Munde au second banjo, Joe Carr à la mandoline et Sam Bush au fiddle ; dans l’album : “Slim Richey’s Jazz Grass” (Ridge Runner – 09, 1977)
« Hot Mandolin N°17 » de Christian Seguret, dans : Paris Banjo session vol. 2 et dans l’album de Christian Seguret : « Old Fashioned Love » (Cezame 1035, 1977).
Steel Banjo Rag » dans l’album de Jean-Marie Redon « banjoistiquement votre » (Cezame 1049, 1978)
En 1978, Bill joue sur 6 des 10 titres de l’album Pretty Lucky de la Woodstock Mountains Revue (Rounder Records – 3025).
Certains de ces titres ont été inclus plus tard dans la compilation : Music From The Mud Acres (Rounder Canada, CD 11520, 1987)
Banjo: Bill Keith: Banjo, Fiddle: Caroline Dutton, Lead Vocals, Guitar: Happy Traum, Pedal Steel Guitar: Gordon Titcomb – Written-By: Woody Guthrie.
